Super Techniques! Techniques for drawing portraits: how to capture the true lines as seen in the details

Descripción del Producto

Esta guía completa es imprescindible para artistas y animadores que desean dominar el arte de dibujar figuras humanas. Escrita por un animador profesional reconocido por su exitosa serie sobre técnicas de ilustración de personajes, este libro profundiza en las habilidades esenciales necesarias para dar vida a los personajes. Ofrece un enfoque paso a paso para comprender la estructura del cuerpo humano, incluyendo músculos, esqueleto y distribución de grasas, y enseña cómo dibujar partes del cuerpo detalladas como orejas, codos y tobillos. El libro también explora cómo capturar el cuerpo completo, teniendo en cuenta las diferencias de género, forma corporal y edad, así como técnicas para representar movimientos como caminar y correr. Además, ofrece consejos avanzados para crear retratos dinámicos y atractivos, incorporando elementos complejos como movimiento e interacción. Ya sea que seas principiante o un artista experimentado, este libro está diseñado para elevar tus habilidades de dibujo y ayudarte a crear personajes realistas y expresivos.

Especificaciones del Producto

Introducción: - Aprende los detalles clave en los que enfocarse al dibujar figuras humanas. Capítulo 1: Conocimientos Básicos y Técnicas - Nivel de los ojos y perspectiva. - Consciencia del suelo y cajas. - Equilibrio del cuerpo y flujo facial. - Bocetos preliminares del cuerpo y movimiento natural. - Centro de gravedad y pasos del dibujo compositivo. - Ángulos poderosos y su impacto. Capítulo 2: Puntos a Considerar para Cada Parte - Dibujando la cabeza, ojos, nariz, boca y orejas. - Técnicas para el cabello, cuello, hombros, pecho y espalda. - Comprensión de la cintura, caderas, pelvis, brazos y codos. - Dibujando manos y su rango de movimiento. Capítulo 3: Separación de Género, Personalidad y Generación - Creación de personajes únicos. - Dibujando expresiones faciales naturales y flujo corporal. - Consideración del grosor del cuerpo y ángulos. - Diferenciación de formas corporales y grupos de edad. Capítulo 4: Dibujando Movimiento - Técnicas para caminar, correr y recoger objetos. - Representación de escenas de amor, lectura, comer y cambiarse de ropa.

Uso

Este libro es ideal para artistas, animadores e ilustradores que buscan mejorar su capacidad para dibujar figuras humanas realistas y expresivas. Es adecuado tanto para principiantes que buscan adquirir conocimientos fundamentales como para artistas experimentados que desean perfeccionar sus técnicas. Los capítulos estructurados y las explicaciones detalladas lo convierten en un recurso valioso para el autoaprendizaje o como guía de referencia para proyectos profesionales.